市政厅音乐与戏剧学院是全球顶尖表演艺术教育机构之一，致力于培养音乐家、演员、导演、编剧和舞台技术人才。同时，该学院也吸引着众多音乐留学生前往深造。那么，市政厅音乐及戏剧学院排名第几位呢？下述将为大家带来相关介绍，供大家参考。

市政厅音乐及戏剧学院简介

市政厅音乐戏剧学院（Guildhall School of Music & Drama）成立于1880年。作为全球顶尖表演艺术教育机构之一，是全球领先的创意与专业实践教育机构，拥有来自超过70个国家和地区的1000名学生，旨在促进创新、试验与研究，被QS世界表演艺术排名列为世界top10的表演艺术学校。

市政厅音乐及戏剧学院为音乐家、演员、舞台经理、技术人员提供迈向成为艺术家和专业人士的、启发灵感的艺术创作环境，以及每年超过200万英镑的奖学金用于支持学生。无论是不同部门间还是与伙伴机构，这所学校的合作精神让学生能够获得在创意领域一流机构学习的宝贵机会。

市政厅音乐及戏剧学院排名第几位？

2024年《卫报》音乐专业排名全英第1

2024年《卫报》戏剧与舞蹈专业排名全英第8

2024年QS世界大学表演艺术学科排名全英第3，全球第5

2023年QS世界大学表演艺术学科排名全英第4，全球第7

市政厅音乐及戏剧学院优势专业

本科专业：

01.表演

该专业注重发展学生个性，会根据时代发展不断完善教学，以培养出自信且多才多艺的演员。

此外，这里的教职配置可谓博采众长，集合了知名作家、设计师、演员、作曲家、音乐家、编舞以及技术人员等，能为学生提供全面且专业的学术指导。

02.电子音乐和制作音乐

该专业提供一系列专业学科课程，学生可学习各种电子和制作音乐，从实验声音艺术到主流电影配乐全面覆盖。

在该专业的课程中，学生的选择性比较大，学生既可以围绕一门主要学科学习，也可以根据职业发展需求，选择与其他学科一起学习。

课程鼓励跨学科创作，所有学生都有机会参与重大项目以完成学业，譬如与电影、动画和游戏学校的伙伴一起合作。

03.作曲

作曲建立在两个互补的学术活动基础之上：作曲表演和创作技巧。

作曲表演从第一年的小规模室内乐项目（单曲、二重奏、声乐和乐器、打击乐合奏）开始，一直到与管乐五重奏、弦乐四重奏和十四人组合作合奏，以及到第四年的完整的管弦乐队、声乐合奏以及现场声音和电子音乐作品。

在作曲技术上，则帮助学生在音乐创作和技巧上具备高水平的技能，学习主题包括和声、对位法、仿作曲、美学、工作坊技巧和编排、电子音乐、分析课程等。

研究生专业：

01.表演

该项目旨在培养个人、有洞察力的音乐家和实践者，提供高级乐器研究（弦乐、管乐、铜管乐、打击乐、键盘）、历史表演、爵士乐、歌剧研究、钢琴伴奏、声乐研究以及与伦敦交响乐团合作的管弦乐艺术等课程，许多申请合作钢琴的同学会申请该专业。

该专业也分为2个部分：

第一部分（MMus）：该部分课程包括一个核心模块（反思实践），学生可以讨论并密切监控自己的目标、发展和专业资源。此外，该部分还包括一系列选修课和实践活动。

第二部分（MPerf）：学生如顺利进入该部分的学习，将继续第一年的主要学习活动，重点是技术和艺术能力的进一步发展，学生在安排自己的项目方面有更多自主权。

02.电子音乐和制作音乐

研究生课程有多种发展途径：电子音乐、电影音乐、声音艺术、游戏音频、流行音乐制作、现场电子设备、新媒体等。

课程分为两部分：

第1部分（MMus）：学生将花一年的时间制作三组音乐活动：原创艺术作品、合作项目和领导项目。

第2部分（MComp）：第1部分的优秀学生将有机会继续MComp级别的学习。在这一年中，学生独立承担三个自我指导的艺术项目，以及接受一对一辅导。

课程教学方式有：每周针对特定学科进行一对一辅导；每周举办跨年度、跨学科创意研讨会；每周常用技术研讨会；定期合作项目等。

03.作曲

该课程带领学生探索和完善个人艺术声音，学生将由该系的一位杰出的作曲家，对自己的全年核心项目，进行一对一指导。

该专业也分为两部分，完成第一部分并达到所需成绩后，学生可以选择继续学习第二部分(MComp)。

第一部分（MMus）：每周一对一学习主要课程和参与五个创意项目为中心，并有一系列的选修课，来发展补充作曲的学习。

第二部分（MComp）：该部分支持学生开发三个项目，包括创意平台、室内乐团作曲，与来自伦敦交响乐团的演奏者与来自市政厅管弦乐艺术项目的乐器演奏家一起工作。

上述就是关于市政厅音乐及戏剧学院排名情况的介绍，希望能帮助到大家。如果你对申请该学院还想了解更多详细介绍的话，那么请继续关注美行思远音乐留学官网。